Arte de capa - Ep Allow me Inside.

Esse é mais um trabalho feito junto à banda Oyster Movement. E me permito ser redundante em dizer que também foi extremante prazeroso produzi-lo. Antes de comentar brevemente sobre o processo de produção, peço perdão a todos os amigos e amigas de design, mas devo dizer que os melhores designers que já trabalhei até hoje foram músicos. Bom, vamos à produção. Dessa vez as idéias vieram de três cabeças, do Andrei (vocal da banda), Danilo (guitarrista), e, logicamente, da minha também. As idéias eram muitas, todos pensamos em diversas coisas que casavam com a proposta do Ep. Mas nos reunimos em uma tarde em minha casa com as muitas idéias, que citei acima, fluindo como água. Nós esboçamos, fizemos anotações, rabiscamos, tiramos fotos e etc. Até que chegamos a um consenso e fechamos. Apesar da avalanche de idéias o Andrei e o Danilo foram bastante claros em relação à proposta que buscavam; queriam algo que tivesse uma aparência rústica, mas não totalmente suja, que juntássemos conceitos de antigo e novo. E isso foi o que mais ajudou para termos um começo e efetivamente produzir. E o resultado foi esse meus caros. Se me permitem encaixar um termo aqui, temos uma grande bricolagem como produto final.

Técnicas utilizadas: desenho com nanquim sobre papelão, vetorização no illustrator e montagem no photoshop.

Capa Ep – frente.

Capa Ep – verso.

Com um prazo relativamente curto, mas com a ajuda de uma boa garrafa de café e a positividade da banda pude concluir dentro do cronograma da Oyster.

Capa Ep - arte dentro da faca de corte.

Vale comentar aqui que, mesmo com tudo sobre as idéias que foram citadas, no fim antes do trabalho ir para gráfica foram todos integrantes da banda que “bateram o martelo” para as ultimas alterações.

Arte do CD.

Para a arte que foi diretamente no cd utilizamos a foto de um vinil. Aqui ao em vez de simplesmente pegarmos uma imagem do Google, o Danilo tirou uma foto de um dos vinis da coleção de seu pai e me enviou para trabalhar em cima.

Técnicas utilizadas: fotografia, manipulação de cor no photoshop e vetorização no ilustrator.

Lâmpada.

Alguns elementos usados na arte, como essa lâmpada, por exemplo, foram conseqüências de outras idéias que eu já tinha apresentado como propostas para a banda.

Técnicas utilizadas: vetorização sobre foto no ilustrator.

Letras encarte.

Com exceção do texto obrigatório, aqui não usamos uma tipografia padrão. As letras, como indicadas na imagem, são do próprio Danilo Goto e do Andrei.

Técnicas utilizadas: eles sentaram e escreveram na tablet, daí foi só quebrar a cabeça pra diagramar huhuhu.

Passos

Uma ultima nota: tive o privilegio de ir ao primeiro dia de gravação das musicas da OM e ver pessoalmente essas musicas que estão no Ep sendo executadas em estúdio. E, além do Andrei e do Danilo, tenho de agradecer também ao Diego Aquino (baixista), Guilherme (guitarrista) e Marina Dias (baterista). Também devo citar o José Morgade o fotografo responsável por a foto da parte de trás da capa. E por fim dizer de algo que me deixou extremamente feliz. Em uma visita rápida a minha casa o Danilo Goto me contou sobre a sua ida, junto como o pessoal da OM, ao show da lendária banda de rock progressivo Focus, e que deu de presente o Ep para os integrantes e o guitarrista Menno Gootjes passou alguns minutos elogiando a capa e ficou feliz com a surpresa do presente. Assim também foi com os outros integrantes. E agora, saber que um trabalho meu “viajou” para fora do país nas mãos dos músicos da banda Focus... é realmente algo gratificante. =]

Logotipo - Oyster Movement.

Esse trabalho é muito especial pra mim. Pois, além de ser um trabalho feito para uma banda com músicos extremamente competentes, o desenvolvimento se deu quase que ao acaso, assim como os laços de amizades que começaram a se formar. Há pelo menos dois anos atrás o guitarrista da banda, e amigo pessoal, Danilo Goto, me pediu para desenhar um logo. Com o pequeno briefing que ele me passou, sentei e produzi. Ambos ficamos satisfeito com o resultado. Ele deu continuidade ao projeto da banda e eu aos estudos a afins. Após esse tempo ele juntamente com a banda entrou em contato para acertamos sobre a venda da marca. Após isso surgiu a necessidade de ajustar a tipografia para a marca e consequentemente o trabalho foi se estendendo para outras coisas como a arte de capa do Ep e etc. Além do constante aprendizado e desafio de prazos que é desenvolver algo assim, o trabalho foi extremamente divertido de fazer. Segue adiante as imagens das estruturas do logo e tipografia.

Logo - Estrutura.

O símbolo da banda é uma abstração que parte da imagem de uma ostra. Foi feito dentro de uma estrutura, e pensado para diversas aplicações em diferentes mídias.

Técnicas utilizadas: Desenho a lápis.

Logo - Estrutura no illustrator.

Na vetorização do desenho, mesmo já tendo uma estrutura com medidas, senti a necessidade de fazer essa dentro do software para construção das curvas.

Técnicas utilizadas: Vetorização no illustrator

Logo – Finalizado.

Tipografia - Oyster Movement.

Para o desenho do tipo utilizamos a fonte Monoglyceride em versão itálico. Aqui, por uma pequena incompatibilidade da fonte com o illustrator, tive que redesenhar as letras. Mas assim pude trabalhar melhor com o espaçamento entre elas e a ligatura, tanto na palavra Oyster quanto em Movement.

Técnicas utilizadas: illustrator

Logotipo - Aplicação em fundo preto.

Infográfico - Sistema Solar

Infográfico produzido para trabalho acadêmico. Este trabalho em particular foi feito a quatro mãos. Junto com um grande amigo e companheiro estudante na área de design Rodrigo Fernando, que estava produzindo como trabalho na faculdade uma revista cujo tema era o cosmos. Tive o grande prazer de desenvolver esse infográfico junto com esse amigo. O trabalho de diagramação mesmo sendo um pouco mais técnico ainda assim é algo que gosto bastante de fazer.

Técnicas utilizadas: illustrator e indesign

Ilustração - Concurso DRC

Ilustração produzida para o concurso Eco Bag DRC. O concurso foi aberto ao publico pelo DRC Treinamentos. A produção dessa ilustração foi pensada para aplicação em sacolas não descartáveis. O tema do concurso era ecologia, e o desenho só poderia ser feito dentro da gama de cor verde. Infelizmente não ganhei o concurso, mas foi um desafio muito interessante em produzir esse trabalho, tendo de usar somente esse tom de cor, porém utilizando uma linguagem simples que geralmente gosto de trabalhar. Particularmente fiquei satisfeito com o resultado, mesmo não sendo o vencedor. =]

Técnicas utilizadas: Desenhos com nanquim, illustrator e photoshop.

Ilustração aplicada na sacola.

Banner - Rpg Cast

A ilustração foi feita para servir de banner para o podcast, e que o tema da edição foi sobre os sistemas de batalhas nos rpg’s de videogames. O guerreiro foi baseado no amigo, e um dos idealizadores do cast, Rodrigo Queiroz. A imagem aqui é um dos vários tipos de cena de batalha que aparece em jogos desse estilo. E sim, também não posso esquecer de agradecer ao amigo Doug Lira que deu uma força nas cores dos personagens.

Técnicas utilizadas: Desenhos a mão livre, illustrator e photoshop.

Banner - versão para I-Tunes.

Logotipo - Rpg Cast

Logotipo produzido para o podcast Rpg-Cast. Foi um trabalho muito prazeroso de se fazer, pois consegui sintetizar as idéias de diferentes pessoas. Aplicando também conceitos aprendidos na faculdade. O trabalho foi feito e pensado dentro da linguagem visual de games. Mesmo não sendo um desenho monocromático no fim resultou em uma boa aplicabilidade do símbolo.

Técnicas utilizadas: Desenhos e vetorização no illustrator

Logotipo – Desenho a nanquim.

Foi a partir deste desenho, que na verdade foram sugestões de como poderia produzir o logo, que foi feita a estrutura para o logotipo final.

Logotipo – Estrutura no illustrator.